| |
Система Станиславского в киноСистема Станиславского в кино - понятие, включающее в себя сценическую теорию, метод и технику актёра, разработанные великим деятелем русского и советского театра К. С. Станиславским на основе его творческого опыта, реалистических традиций русского и мирового театрального искусства. Система формировалась и развивалась в тесной связи с творческой практикой Московского Художественного театра и его Студий, постепенно становясь не только творческим кредо МХАТа, но и основой реалистического театрального искусства. Система является научным выражением сценического направления, названного Станиславским "искусством переживания". Это направление требует от актёра подлинности переживания, умения "жить в образе".
Станиславский разрабатывает две основные проблемы сценического искусства - проблему актёрской техники и метода работы актёра над собой и над ролью. Метод работы актёра в последние годы жизни Станиславского сложился как метод физических действий, дающий возможность установить органическое единство между жизненной природой актёра и его поведением на сцене в качестве персонажа пьесы. Одной из важных сторон системы является учение об артистической этике как необходимом условии воспитания артиста-гражданина.
Становление и совершенствование русского киноискусства связано с эстетикой МХАТа. Деятели кино восприняли и развили отдельные её положения, получившие на экране глубокую и тонкую реализацию. Станиславский одним из первых увидел в киноискусстве потенциальные возможности для совершенствования искусства переживания. Крупные планы, особая "обнажённость" актёрского лица на экране, подлинность обстановки действия на съёмках, возможность фиксации актёрского творчества предъявляют к киноактёру, по мнению Станиславского, требование (и создают объективные предпосылки) овладения совершенной техникой игры. В канун прихода звука в кино Станиславский писал: "Я утверждаю, что актер говорящего кино должен быть несравненно искуснее и технически совершеннее, чем актер сцены...".
В дореволюционное время недостаточный уровень развития киноискусства не давал, как правило, возможности для глубокого применения Системы Станиславского. В период "немого" кино работа актёров О. Баклановой, В. Орловой, И. Мозжухина, М. Германовой, Л. Кореневой, О. Гзовской и особенно И. Москвина, творчество режиссеров Я. Протазанова, В. Гардина, Б. Сушкевича были связаны в той или иной мере со школой Станиславского. Но лишь В. Пудовкин впервые глубоко решил проблему использования наследия Станиславского в кино. Он увидел, что искусство переживания - обязательное качество актёра, которое позволяет ему быть на экране простым, естественным ("как в жизни"), одухотворённым. Восприятие системы Пудовкиным носило вначале стихийный характер, несколько позже он глубоко и всесторонне изучил связь кино и школы Станиславского. Его вывод "...актёр кино по системе его воспитания ближе всего должен стоять к школе К. С. Станиславского" был поддержан последующим развитием советского киноискусства. Труды В. Пудовкина способствовали пропаганде системы в кино.
|
|
| |
• MGM нанимает сценаристов для нового проекта — несмотря на банкротсво
 |
Компания MGM наняла сценаристов "Пилы" Маркуса Данстена и Патрика Мелтона, чтобы они написсали для нее "За гранью возможного" — то ли телевизионный перезапуск, то ли большеэкраноое переосмысление научно-фантастического телесериала 60-х годов, вполне культового в свое время. |
|
|
